miércoles, 28 de noviembre de 2012



CÓMIC




EL ORIGEN DE EL CÓMIC

EL CÓMIC SE REMONTA EN LOS ANTIGUOS  EGIPCIOS,  LOS CUALES FUERON LOS INICIADORES DE LA IDEA DE REALIZAR DIBUJOS O JEROGLÍFICOS, EN DONDE SURGIÓ LA IDEA DE CREAR CÓMICS  ALGUNOS EJEMPLOS FUERON BASADOS EN LAS HISTORIETAS DE AUCAS Y ALELUYAS. EN FRANCIA RETOMARON ESTA IDEA CREANDO EL PRIMER CÓMIC EN 1820, LAS CUALES SE CARACTERIZABAN EN NARRACIONES CORTAS Y AVENTURAS POR MEDIO DE IMÁGENES.

EL PRIMER CÓMIC CREADO EN FRANCIA FUE "LA FAMILIA FENOURLLAIRD", ESCRITO POR EL FRANCÉS GEORGES COLOMB. LUEGO SOBRESALIÓ AMADÉE DE NOE (CHAM) CON SU OBRA "HISTORIE DE M. LAJAUNISSE".


MUY INFLUENCIADO EL CÓMIC FRANCÉS POR EL DE BÉLGICA, SE PUBLICÓ MUCHO A PERSONAJES DE AUTORES BELGAS, COMO SER TINTÍN, DE HERGÉ. EN 1959 APARECIÓ LA REVISTA "PILOTE", PUBLICACIÓN SEMANAL QUE DARÍA A CONOCER A PERSONAJES COMO ASTÉRIX Y OBÉLIX , UNA CREACIÓN DE GOSCINNY,ALLÍ TAMBIÉN APARECERÍAN EL TENIENTE BLUEBERRY,  LES DINGODOSSIERS , VALÉRIAN, AGENTE ESPACIO-TEMPORAL. VALE ACLARAR QUE MOEBIUS ERA UNO DE LOS TRES SEUDÓNIMOS DE JEAN GIRAUD, EL DIBUJANTE FRANCÉS MÁS PRODIGIO  Y QUIEN IMPONDRÍA SU ESTILO EN LA CIENCIA FICCIÓN. CON UN PUNTO CULMINANTE ENTRE 1968 Y 1972, DURANTE ESOS CINCO AÑOS, PILOTE FUE LA MEJOR REVISTA DE CÓMIC QUE NUNCA TUVO FRANCIA.










 CÓMIC

EL CÓMIC ES UNO DE LOS MEDIOS MÁS EXPRESIVOS DE LA CULTURA CONTEMPORÁNEA QUE A FINALES DEL SIGLO PASADO ADQUIERE UN PESO Y UNA AUTONOMÍA TANTO ESTÉTICA COMO EXPRESIVA. SU RELACIÓN CON LOS MÁS- MEDIA (MEDIOS DE MASAS) ENCUENTRA UNO DE LOS LUGARES MÁS PRIVILEGIADOS EN LA PRENSA PERIÓDICA. HISTÓRICAMENTE VEMOS ANTECEDENTES COMO LA PRESENCIA DE IMÁGENES FIGURATIVAS, QUE SE UTILIZABAN PARA DESARROLLAR UN RELATO, IMÁGENES MANUALES E INMÓVILES, NUNCA MÚLTIPLES. METZ (CHRISTIAN METZ, TEÓRICO Y ESTUDIOSO DEL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO) SITÚA AL CÓMIC EN UN ESPACIO DE RELACIÓN CON LA PINTURA Y LAS ARTES FIGURATIVAS TRADICIONALES, CON EL CINE Y LA FOTOGRAFÍA (A TRAVÉS DE LA REDUCTIBILIDAD MÚLTIPLE DE UN ESPÉCIMEN DADO) Y CON LA PINTURA Y LA FOTOGRAFÍA (A TRAVÉS DE UN ESTATISMO DE SUS IMÁGENES). EL CÓMIC ESTABLECE LAZOS CON EL CINEMATÓGRAFO EN LA MEDIDA QUE SUELE COMPONERSE DE VIÑETAS QUE SE RELACIONAN ENTRE SÍ A TRAVÉS DE OPERACIONES QUE GUARDAN UN CONTACTO.

SIGNIFICADO: 

CÓMIC: ESTRUCTURA NARRATIVA INTEGRADA POR UNA SECUENCIA DE PICTOGRAMAS SUSCEPTIBLES DE INCLUIR EN SU INTERIOR ELEMENTOS DE ESCRITURA FONÉTICA. EN LA PRESENCIA ESTRUCTURAL DEL CÓMIC HAY UNA MULTIPLICIDAD DE CÓDIGOS (ICÓNICO-VISUAL, LINGÜÍSTICOS-VERBALES) QUE, CON SU INTERACCIÓN, CONSTRUYEN LA ESPECIFICIDAD EXPRESIVA DEL CÓMIC  LOS CÓMICS SON NARRACIONES CON DIBUJOS, REPRODUCIDOS ENSERIE Y COMERCIALIZADOS EN ÁLBUMES INDEPENDIENTES, O INSERTADOS EN TIRAS O PÁGINAS EN LOS PERIÓDICOS. ÉL CÓMIC, COMO EL CARTEL, ES UN MEDIO DE COMUNICACIONES CRIPTO-ICÓNICO PERO ESTRUCTURADO EN IMÁGENES CONSECUTIVAS (VIÑETAS), QUE REPRESENTAN SECUENCIAL-MENTE FASES DE UN RELATO O ACCIÓN, Y EN LAS QUE SE SUELEN INTEGRAR ELEMENTOS DE ESCRITURA FONÉTICA. LOS NOMBRES QUE RECIBE SON DIFERENTES SEGÚN LOS PAÍSES: CÓMICS O FUNNIES EN USA; “BANDES DESINÉES” O B.D. EN FRANCIA; QUADRINHOS Ó GIBÍ EN BRASIL; HISTORIETAS O TEBEOSEN ESPAÑA. Y MANGA EN JAPÓN. DEBEN SU NOMBRE “ CÓMICS" Ó "FUNNIES" AL CONTENIDO DE LOS PRIMEROS, YA QUE DERIVABAN DEL CHISTE GRÁFICO O DE LA CARICATURA. EN ELLOS ES MÁS IMPORTANTE LA IMAGEN QUE EL TEXTO, YA QUE PUEDEN EXISTIR SIN PALABRAS PERO NO SIN DIBUJOS.


EL LENGUAJE DEL CÓMIC 



EL AUTOR DE UN CÓMIC ORGANIZA LA HISTORIA QUE QUIERE CONTAR DISTRIBUYÉNDOLA EN UNA SERIE DE ESPACIOS O RECUADROS LLAMADOS VIÑETAS.
EL TEXTO ESCRITO SUELE IR ENCERRADO EN LO QUE CONOCEMOS COMO GLOBO O BOCADILLO QUE SIRVE PARA INTEGRAR EN LA VIÑETA EL DISCURSO O PENSAMIENTO DE LOS PERSONAJES Y EL TEXTO DEL NARRADOR. LA FORMA DE LOS BOCADILLOS DEPENDE DE LA INTENCIONALIDAD DEL CONTENIDO.

CARACTERÍSTICAS DE LOS CÓMICS 

MICRO UNIDADES SIGNIFICATIVAS QUE SON:

CONVENCIONES ESPECÍFICAS. SON EXCLUSIVAS DE LOS CÓMICS PERO NO IMPRESCINDIBLES PARA SU EXPRESIÓN.

- BALLOON

EL GLOBO O BOCADILLO ENCIERRA LOS DIÁLOGOS DE LOS PERSONAJES, SU PRESENCIA ES DE SUMA IMPORTANCIA YA QUE DELIMITA LA INTERVENCIÓN DE UNO U OTRO PERSONAJE, ADEMÁS QUE SU POSICIÓN DENTRO DE LA VIÑETA ESTABLECE EL ORDEN DE ESTAS INTERVENCIONES Y POR ENDE LA ARTICULACIÓN DEL TIEMPO. PARA INDICAR QUE UN GLOBO PERTENECE A DETERMINADO PERSONAJE SE UTILIZA UNA ESPECIE DE FLECHA EN DIRECCIÓN A ESTE, Y AL IGUAL QUE EN LA VIÑETA, EL TRAZO GRÁFICO DEL BOCADILLO TIENE DIVERSAS SIGNIFICACIONES


- TIPOGRAFÍA

PERSONALIZACIÓN DE LOS TEXTOS MEDIANTE ESTILIZACIONES GRÁFICAS MÁS O MENOS ELABORADAS

ESTILOS:

LOS CÓMICS SE PUEDEN CLASIFICAR EN DIVERSOS TIPOS O GÉNEROS. SEGÚN EL PÚBLICO AL QUE SE DIRIGEN SERÁN INFANTILES O DE ADULTOS. SEGÚN EL CONTENIDO O EL TIPO DE HISTORIA QUE NARRAN, LOS CLASIFICAMOS EN SATÍRICOS, CÓMICOS, POLÍTICOS, ÉPICOS, BÉLICOS, DE INDIOS O“WESTERNS”, FU-TURISTAS  POLICÍACOS, SENTIMENTALES, ERÓTICOS, PORNOGRÁFICOS ETC. EL LECTOR RECONOCE EL CONTENIDO CON UN SIMPLE VISTAZO DEL ESTILO GRÁFICO UTILIZADO. EL DIBUJO REALISTA SE USA EN EL DE AVENTURAS ERÓTICAS, EL DIBUJO CARICATURESCO O BUFO EN EL SATÍRICO O POLÍTICO. PARA LOS NIÑOS  SE EDITABAN UNOS DE FORMA APAISADA CON AVENTURAS LARGAS, CADA NÚMERO DE UNAS 20 PÁGINAS OFRECÍA UN FRAGMENTO DE LA HISTORIA Y DEJABA AL LECTOR EN SUSPENSO CON LA PALABRA CONTINUARÁ; ASÍ HABÍA QUE COMPRAR EL SIGUIENTE. EL PROTAGONISTA ERA UN HOMBRE VALIENTE Y APUESTO CON UNA PASIÓN AMOROSA CASI SIEMPRE IMPOSIBLE DE REALIZAR, O CON UNA NOVIA TONTA A LA QUE HABÍA QUE SALVAR DE LOS PELIGROS. TAMBIÉN PARA LOS NIÑO  SERÁN LOS DE SUPERHÉROES O LOS DE AVENTURAS EXÓTICAS O GUERRERAS (HAZAÑAS BÉLICAS, HÉROES DEL AIRE PILOTANDO BOMBARDEROS DE LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL POR EJ.).PARA LAS NIÑAS SE PUBLICABAN UNOS DE FORMA APAISADA QUE A VECES EN LOS AÑOS 60 INCLUÍAN ALGUNA FOTO DE ACTORES BELLOS Y FAMOSOS. ESTOS ERAN EMPALAGOSOS, SENTIMENTALES, ROSAS (CON CUENTOS DE HADAS Y DE PRÍNCIPES, QUE CONCLUÍAN EN BODA Y/O CON EL ASCENSO SOCIAL DE LA PROTAGONISTA).OTROS GÉNEROS EVIDENTES SON EL NEGRO O DE GANSTERS, CON TRAMAS Y ESTILOS DEUDORES DE LA NOVELA Y EL CINE NEGRO, CON DIBUJOS REALISTAS DE PERSONAJES LUMPEN Y DE AMBIENTES URBANOS SÓRDIDOS. EL CÓMIC ERÓTICO PORNOGRÁFICO. EL CÓMIC SIMPLE O "FILOSÓFICO", CON DIBUJO MUY SENCILLO SIN SOMBREADOS Y CON IMÁGENES REPETIDAS DEL PERSONAJE EN LA MISMA POSTURA CORPORAL COMO POR EJEMPLO "PEANUTS" DE CHARLES SHULZ, O MAFALDA DE QUINO. POR ÚLTIMO EL CÓMIC FESTIVO, CARICATURESCO O SATÍRICO, DE DIBUJO NO NATURALISTA.




ESTOS SON ALGUNOS EJEMPLOS DE COMO SE UTILIZAN LAS CARACTERÍSTICAS DEL CÓMIC  Y COMO SE FORMA EL CÓMIC.

























ESTAS SON ALGUNAS FRASES, NOMBRES Y RUIDOS QUE SE UTILIZAN EN LOS CÓMICS

A) SE REPRODUCE EL LENGUAJE COLOQUIAL CON:
TITUBEOS (¡CA... CARAMBA!).
ALARGAMIENTOS DE PALABRAS (CUIDADOOO!).
FRASES INTERRUMPIDAS (Y, DE PRONTO...).
FRASES CORTAS, EXCLAMACIONES, INTERROGACIONES... (¡TENGO HAMBRE!).
EXPRESIONES POPULARES (¡CÓRCHOLIS! ¡HOLA, CHATO!).
REPRODUCCIÓN DE SONIDOS, RUIDOS, GOLPES... (¡GUAU! ¡BOOM! ¡BUAAA!).
SUSTITUCIÓN DE LAS PALABRAS POR SIGNOS (?, !!, *).

B) SE UTILIZAN RECURSOS HUMORÍSTICOS:
NOMBRES HUMORÍSTICOS (ROMPEPLATOS, CARPANTA, PANTUFLÍN).
IMÁGENES (ES UN LINCE).
COMPARACIONES (ES FUERTE COMO UN LEÓN).
SITUACIONES CONTRADICTORIAS (TOMA GUAPO, AQUÍ TENGO UNA PORRA DE RECAMBIO).
IRONÍAS (CON ESTOS CHICOS IRÁ USTED LEJOS...).
HIPÉRBOLES (DE AHÍ NO SALDRÁN HASTA QUE CANTEN LOS MELONES).
EQUIVOCACIONES (¡SUELTA, "TOBY", QUE NO ES UN LADRÓN...!).
AFIRMACIONES EN SON DE BURLA (¡LE FELICITO, PÓRREZ! ESTO ES TRABAJAR CON TESÓN Y ESFUERZO).





EN ALGUNOS PAÍSES DE AMÉRICA TAMBIÉN COMENZARON A CREAR CÓMICS  ESTOS SON ALGUNOS DE LOS PAÍSES DE LATINOAMERICA:


BRASIL

LAS HISTORIETAS, EN BRASIL, SE DENOMINAN "QUADRINHOS". AUNQUE HUBO UN ANTECEDENTE DEL AÑO 1837, A CARGO DE ARAUJO PORTO ALEGRE, CON LA PUBLICACIÓN DE "A CAMPAINHA E O CUJO", SE CONSIDERA COMO FECHA FUNDACIONAL DEL CÓMIC BRASILEÑO EL AÑO 1869, CUANDO SE PUBLICÓ “LAS AVENTURAS DE NHÔ-QUIM”, DEL ÍTALO-BRASILEÑO ANGELO AGOSTINI, QUIEN DIBUJARÍA PARA LAS REVISTAS "VIDA FLUMINENSE" Y "O MOSQUITO", Y FUNDARÍA EN 1876 SU PROPIA PUBLICACIÓN, LA "REVISTA ILUSTRADA"; EN ELLA LANZARÍA "LAS AVENTURAS DE ZÉ CAIPORA", EN EL AÑO 1883. EN 1905 APARECIÓ LA QUE ES CONSIDERADA COMO LA PRIMERA REVISTA DE HISTORIETAS DE BRASIL, "O TICO-TICO", EN LA QUE APARECERÍAN DIVERSOS PERSONAJES DE VARIOS DIBUJANTES BRASILEÑOS. EN ELLA TRABAJARÍAN J. CARLOS, LEO, MAX YANTOK (CON “KAXIMBOWN”), THEO (CON “TINOCO”), LINO BORGES, MESSIAS DE MELLO, DANIEL, LUIS SÁ (CON “RECO-RECO”, “BOLÃO” Y “AZEITONA”), CICERO, ALFREDO STORNI (CON “ZÉ MACACO" Y "FAUSTINA”), PERCY DEANE, ETC. SIN EMBARGO, EL PRINCIPAL PERSONAJE ERA "CHIQUINHO", BASADO EN UNA CREACIÓN DEL NORTEAMERICANO OUTCAULT. TAMBIÉN SE PUBLICARÍAN ADAPTACIONES DE CLÁSICOS DE LA LITERATURA EN FORMA DE HISTORIETA.

EN LOS AÑOS '90 BRASIL Y ARGENTINA LANZARON, EN FORMA CONJUNTA, Y COMO HOMENAJE A NÁSSARA, UN PRODUCTO LLAMADO "ENCUENTRO LATINOAMERICANO DE HUMOR", CON LA PARTICIPACIÓN DE LOS MEJORES AUTORES DE AMBOS PAÍSES. EN 1991 Y 1993 SE REALIZÓ LA BIENAL DE QUADRINHOS DO RIO DE JANEIRO, Y EN 1997 LA DE BELO HORIZONTE. EN 1995 LLEGARÍAN LOS PERSONAJES DE “TURMA DO BARULHO”, DE JÓTA Y SANY. YA EN EL SIGLO XXI, SURGIERON EN INTERNET DIVERSAS HISTORIETAS BRASILERAS, COMO SER “COMBO RANGERS” (DE YABU), Y “AMIGOS DA NET”, DE DIAZ Y SANTOS MENDES.




CHILE


LAS CARICATURAS DE LOS LÍDERES POLÍTICOS, ADEMÁS DE LA PROLIFERACIÓN DE REVISTAS DE ACTUALIDADES, DE HUMOR E INFANTILES, DARÍAN NACIMIENTO AL CÓMIC CHILENO A PRINCIPIOS DEL SIGLO XX.

 EN 1906 DEBUTA, EN LA REVISTA "ZIGZAG", LA PRIMERA HISTORIETA CHILENA: "FEDERICO VON PILSENER"  JUNTO A SU PERRO, DE "LUSTIG". OTRAS REVISTAS DESTACADAS DE LA ÉPOCA SERÍAN "EL PENECA", "EL PIBE", "DON FAUSTO", "WEEKEND", ETC., HASTA QUE, EN 1931, NACE LA REVISTA DE SÁTIRA POLÍTICA "TOPAZE", DIRIGIDO POR "COKE", DONDE COLABORAN, ENTRE OTROS, LUGOZE Y "PEPO". PERSONAJES DE HISTORIETA CONOCIDOS DE LA ÉPOCA FUERON: EL POLLO "PILUCHO", CACHUPÍN, "DON BILZ"  Y EL PERRO "POLICOLIRO"

EN 1968 APARECERÍA EL PERSONAJE DE "MAMPATO", CREADO POR ARMSTRONG, PERO DESARROLLADO POR THEMO LOBOS, QUIEN, POSTERIORMENTE, CREARÍA A "OGÚ" . EN 1969 ZIG ZAG COMIENZA A PUBLICAR REVISTAS DE HISTORIETAS CHILENAS: DR. MORTIS, FAR WEST, JINETE FANTASMA, JUNGLA Y EL INTOCABLE, ENTRE OTRAS. EN 1988 DEBUTAN REVISTAS COMO TRAUKO, ACIDO, MATUCANA Y BANDIDO, DIRIGIDAS AL PÚBLICO ADULTO Y FUERTEMENTE INFLUENCIADAS POR EL CÓMIC EUROPEO. EN 1998, CON LA EDICIÓN DE RAYEN, HACE SU DEBUT LA EDITORIAL DÉDALOS, DEDICADA A PUBLICAR CÓMICS CHILENOS DE SUPERHÉROES, CIENCIA FICCIÓN Y AVENTURAS, SIGUIENDO EL MODELO ESTADOUNIDENSE.



MÉXICO




EN MÉXICO LAS HISTORIETAS SE DENOMINAN "MONITOS". PUEDE CONSIDERARSE QUE LA PRIMERA HISTORIETA QUE SE PUBLICÓ EN MÉXICO FUE "ROSA Y FEDERICO”, DE CUÉLLAR Y VILLASANA, EN UN PERIÓDICO, EN 1869. A PARTIR DE 1880 LA CIGARRERÍA "EL BUEN TONO" INSERTARÍA EN CADA CAJETILLA LA "HISTORIA DE UNA MUJER", UNA SERIE DE 102 LITOGRAFÍAS DEL CATALÁN EUSEBIO PLANAS. YA EN LOS PRIMEROS AÑOS DEL SIGLO XX, LA PRENSA PUBLICARÍA TIRAS CON PERSONAJES FIJOS, COMO “DON CHEPITO” (DE POSADA), “AVENTURAS DE UN TOURISTA” (DE MARTÍNEZ CARRIÓN), “LAS AVENTURAS DE ADONIS” (DE LILLO), "CASIANITO EL NIÑO PRODIGIO" (OBRA ANÓNIMA), “MACACO Y CHAMUCO” (DE TORRES), "SISEBUTO" (DE PÉREZ Y SOTO), “PANCHITO EL CORTO” (DE ALCALDE Y OLVERA) Y “CANDELO EL ARGÜENDERO" (DE ISLAS ALLENDE). EN 1921 LLEGARÍA LA PRIMERA HISTORIETA DE LARGA DURACIÓN EN MÉXICO, “DON CATARINO Y SU APRECIABLE FAMILIA”, DE FERNÁNDEZ BENEDICTO, Y SALVADOR PRUNEDA, EN EL SUPLEMENTO DOMINICAL DE “EL HERALDO”. EN 1922, JUAN URRUTIA CREARÍA A "RANILLA”, UN RECHONCHO FUMADOR QUE SE CONVERTIRÍA EN EL PRIMER PERSONAJE AUTÉNTICA-MENTE POPULAR DE LA HISTORIETA MEXICANA.


POSTERIORMENTE, EN EL DIARIO “EL UNIVERSAL”, LLEGARÍAN “EL SEÑOR PESTAÑA” (1927, DE AUDIFFRED Y ZENDEJAS), “MAMERTO Y SUS CONOCENCIAS” (1927, DE TILGHMANN Y ACOSTA), Y “ADELAIDO EL CONQUISTADOR” (1928, DE ARTHENACK). EN 1935 APARECE LA REVISTA DE HISTORIETAS "PAQUITO" Y UN AÑO DESPUÉS "CHAMACO GRANDE". EN 1936 APARECE TAMBIÉN LA REVISTA "PEPÍN", QUE ALCANZARÍA UN GRAN TIRAJE Y DURARÍA HASTA 1955. EN ELLA SE PUBLICARÍAN, POR EJEMPLO, "LOS SUPERSABIOS" (UNA HISTORIETA DE CALIDAD CON CUENTOS MATEMÁTICOS, DE GERMÁN BUTZE), Y LA HUMORÍSTICA "DON PROVERBIO" (DE GUTIÉRREZ). EN 1936 APARECERÍAN POR PRIMERA VEZ LAS TIRAS DE "CHICHARRÍN Y EL SARGENTO PISTOLAS", DE GUERRERO EDWARDS, Y LA PRIMERA HISTORIETA "SERIA", “ÁGUILA BLANCA” DE ALFONSO TIRADO. YA EN LA SIGUIENTE DÉCADA TENDRÁ LUGAR LA EDAD DE ORO DEL CÓMIC MEXICANO, CON TIRAS COMO LAS DEL NEGRITO “MEMÍN PINGUÍN”, APARECIDA EN 1945, CON GUIÓN DE VARGAS DULCHÉ Y DIBUJOS DE CABRERA Y VALENCIA, Y CON LA TIRA CÓMICA FAMILIAR “LA FAMILIA BURRÓN”, CREADA EN 1948 POR GABRIEL VARGAS BERNAL. EN 1949 SE FUNDA LA “EDITORIAL NOVARO”, Y EN 1956 EL “GRUPO EDITORIAL VID”.
 CON LOS AÑOS FUERON APARECIENDO CÓMICS COMO "ROLANDO EL RABIOSO" (DE GASPAR BOLAÑOS), "A BATACAZO LIMPIO" (DE ARAIZA), "PADRINOS Y VAMPIRESOS" (DE BISMARCK MIER), "ISABEL DE LANCASTER" (1953, DE CASILLAS Y ARMENTA), "TAWA, EL HOMBRE GACELA" (1959, DE CERVANTES), “CHANOC“ (1958, DE MARTÍN DE LUCENAY Y ANGEL MORA), “LOS SUPERMACHOS” (1964, DE RIUS), "ANÍBAL 5" (1966, DE JODOROWSKY Y MORO CID), “LOS AGACHADOS” (1968, DE RIUS), “HERMELINDA LINDA“ (DE GONZÁLEZ GUERRERO, CABEZAS Y BUENDÍA), “KENDOR, EL HOMBRE DEL TIBET” (DE MUÑOZ MARTÍNEZ Y KURI GARCÍA), Y MUCHOS MÀS. SURGIDOS DE LA RADIO, APARECIERON LOS CÓMICS DE “KALIMÁN”  Y “TAMAKÚN, EL VENGADOR ERRANTE”.




VENEZUELA



LA PUBLICACIÓN PIONERA DEL HUMOR GRÁFICO EN ESTE PAÍS FUE "FANTOCHES", DEL AÑO 1923. EN EL AÑO 1941, LLEGARÍA EL MORROCOY AZUL. AMBAS DEJARÍAN UNA GRAN HUELLA CULTURAL.

SIN EMBARGO, LOS PRIMEROS PERSONAJES SE DESTACARON, EN LOS AÑOS ’50, EN LA REVISTA HUMORÍSTICA "EL GALLO PELÓN", CANTERA DE GRANDES CARICATURISTAS Y HUMORISTAS. ALLÍ APARECIERON, ENTRE OTROS, "BICHO BRUTO”, "CABEZA E’ÑAME" , "DOROTEO" , "FULANITA". OTRAS PUBLICACIONES FUERON "LA PAVA MACHA", "DOMINGUITO", "EL TOCADOR DE SEÑORAS", "CASCABEL", "EL FÓSFORO", "LA SÁPARA PANDA", "EL INFARTO". EN 1976, GIAMBATTISTA RUSSO CREA A "TUK Y SU DINOSAURIO", PUBLICADA LUEGO EN EL ANTIGUO "DIARIO DE CARACAS", JUNTO A "CHOPO", DE CARLOS SICILIA. UNA HISTORIETA CÓMICA QUE HA GOZADO DE GRAN POPULARIDAD FUE "EL NÁUFRAGO", DE JORGE BLANCO, DESDE 1980.


ESTADOS UNIDOS

SE CONSIDERA QUE NORTEAMÉRICA ES LA CUNA DEL CÓMIC, PUES ALLÍ SE INICIÓ SU PUBLICACIÓN EN FORMA MASIVA EN LOS PERIÓDICOS, Y TAMBIÉN SE EMPEZARON A PUBLICAR LOS "COMICS BOOKS" (REVISTAS DE COMICS). EL ORIGEN DE LA HISTORIETA EN LOS ESTADOS UNIDOS ESTÁ ESTRECHAMENTE LIGADO AL DESARROLLO DEL PERIODISMO MODERNO. LA CAUSA PRINCIPAL FUE LA LUCHA DE PODERES DE HEARST Y PULITZER, DOS MAGNATES DE LA PRENSA NORTEAMERICANA, EN LA PUJA POR LA CONQUISTA DE NUEVOS LECTORES DE LOS DIARIOS DE INFORMACIÓN. HEARST SE HACE A SU PROPIO EQUIPO DE DIBUJANTES Y SE TRAE DEL "WORLD" A RICHARD F. OUTCAULT, QUIEN ES CONSIDERADO EL PIONERO DE LA LITERATURA DIBUJADA. LA PRIMERA PÁGINA DE HISTORIETAS DEL "WORLD" APARECIÓ EL 9 DE ABRIL DE 1893, SE HICIERON LOS PRIMEROS EXPERIMENTOS CON EL COLOR, Y OUTCAULT CREA A "YELLOW KID" (EL PIBE AMARILLO), PERSONAJE QUE REFLEJA LA VIDA DE LOS BAJOS FONDOS Y SE CONVIERTE EN LA PRINCIPAL ATRACCIÓN DEL DIARIO. EN 1897 PRODUCE, PARA EL "NEW YORK HERALD", UN NUEVO PERSONAJE, "BUSTER BROWN"; ESTE NUEVO PIBE PERTENECE A LA CLASE ALTA.








EL DIBUJO DE RUDOLPH DIRKS "KATZENJAMMER KIDS", CONOCIDO COMO "EL CAPITÁN Y LOS PILLUELOS", ES CONSIDERADA LA PRIMERA HISTORIETA VERDADERA. APARECIÓ EL 12 DE DICIEMBRE DE 1897, Y TUVO UNA GRAN ACEPTACIÓN DEL PÚBLICO, DIRK INTRODUJO EL USO DEL ÓVALO QUE ENCIERRA EL DIÁLOGO, DÁNDOLE MÁS DINAMISMO AL DIBUJO. EN EL AÑO 1900 FRED OPPER SISTEMATIZÓ LA UTILIZACIÓN DE GLOBOS PARA LOS PARLAMENTOS EN SU TIRA "HAPPY HOOLIGAN". POR SU PARTE, WINSOR MC CAY, QUIEN TRABAJARÍA PARA EL "EVENING TELEGRAM", SERÍA UN VERDADERO INNOVADOR DE LA HISTORIETA, POR SU AUDACIA EN EL ENCUADRE, LA UTILIZACIÓN DE DIFERENTES PLANOS, LA BELLEZA DE LOS DIBUJOS Y ARGUMENTOS EN SUS OBRAS, SOBRE TODO CON "LITTLE NEMO" (AÑO 1905), SU OBRA MÁS FAMOSA.



EN LA DÉCADA DE 1930, APARECIÓ EN LOS ESTADOS UNIDOS EL "COMIC-BOOK", UNA PUBLICACIÓN PERIÓDICA DE PEQUEÑO FORMATO QUE INCLUÍA UNA O VARIAS HISTORIETAS COMPLETAS PROTAGONIZADAS POR PERSONAJES FIJOS. EL "COMIC-BOOK" PERMITIÓ A LAS TIRAS INDEPENDIZARSE DEL SOPORTE BRINDADO POR LOS PERIÓDICOS Y ABRIRSE A UN MERCADO DE CONSUMIDORES MÁS ESPECÍFICO. LA LÍNEA DE LOS "COMIC-BOOKS" SE INICIA EN 1934 CON "FAMOUS FUNNIES". Y JUSTAMENTE DESDE 1934 ALEX RAYMOND DESARROLLARÍA DOS EXITOSAS TIRAS: "JUNGLE JIM" Y "FLASH GORDON". TAMBIÉN DE 1934 ES LA TIRA "MANDRAKE", DE FALK Y DAVIS.





 
PERSONAJES QUE FUERON FAMOSOS COMO DIBUJOS ANIMADOS, TAMBIÉN TENDRÍAN SU APARICIÓN EN LAS HISTORIETAS, COMO SER "FELIX THE CAT" (EL GATO FÉLIX), DE P. SULLIVAN (EN 1923), "BETTY BOOP", DE FLEISHER Y COUNIHAN (EN 1925), "MICKEY MOUSE" (EL RATÓN MICKEY), DE WALT DISNEY (EN 1930), "DONALD DUCK" (EL PATO DONALD), TAMBIÉN DE WALT DISNEY (EN 1934), Y, FINALMENTE, "TOM Y JERRY", DE W. HANNA Y J. BARBERA (EN 1942). EN 1933, COMO UN PERSONAJE SECUNDARIO DE LA TIRA “FRITZI RITZ”, DE ERNIE BUSHMILLER, APARECERÍA NANCY, QUIEN, A PARTIR DE 1938, SERÍA PROTAGONISTA DE SUS PROPIAS TIRAS.






 
POCO A POCO COMIENZAN A SURGIR HISTORIETAS DE PERSONAJES COMUNES Y CORRIENTES QUE SE CARACTERIZABAN POR SER HÉROES, HISTORIETAS DE SOLDADOS DE GUERRA, MAGOS U HOMBRES PERDIDOS EN LA SELVA DE NIÑOS Y LUEGO CRIADOS. EN LA ÉPOCA DEL GANGSTERISMO ERA NATURAL QUE EL LECTOR DESEASE ENCONTRAR EL POLICÍA ASTUTO Y DURO QUE RESUELVE TODAS LAS SITUACIONES; ASÍ NACE EN 1931 "DICK TRACY", POR CHESTER GOULD. POR OTRA PARTE, EN 1934 MILTON CANIFF CREARÍA LA SERIE "TERRY AND THE PIRATES". EN 1935, EN EL "SATURDAY EVENING POST", APARECERÍA POR PRIMERA VEZ "LITTLE LULÚ  (LA PEQUEÑA LULÚ), DE "MARGE", TIRA QUE EMPEZÓ A PUBLICARSE COMO CÓMIC INDEPENDIENTE EN 1944. TAMBIÉN NACIÓ LO QUE FUERON LOS SUPERHÉROES COMO EL HOMBRE ARAÑA, BATMAN, SUPERMAN, FLASH, PERO TAMBIÉN LOS QUE NO SON COMO CHARLY BROWN, GARFIELD. AUN ESTOS SON UNOS CLÁSICOS 





BUENO ESTAS SON ALGUNAS DE LAS TIRAS CÓMICAS QUE SURGIERON EN PAÍSES DE LATINOAMERICA, PERO NO HAY QUE OLVIDAR QUE TAMBIÉN ALREDEDOR DEL MUNDO REALIZABAN TIRAS CÓMICAS.

AHORA VEREMOS EN EUROPA QUE ESTABA PASANDO 





ALEMANIA

VALE SEÑALAR QUE LOS PRIMITIVOS EJEMPLOS EN ESTE PAÍS INCLUYEN LOS GRABADOS EN MADERA DE FINES DEL SIGLO XV SOBRE TEMAS RELIGIOSOS, POLÍTICOS Y MORALES. MUCHO DESPUÉS, RESULTÓ QUE ALEMANIA TENDRÍA A UNO DE LOS PIONEROS DEL CÓMIC, WILHEM BUSCH. SU ESTILO AUDAZ Y ANIMADO, Y SUS METÁFORAS VISUALES, QUE REFLEJABAN EL MOVIMIENTO Y LOS ESTADOS PSICOLÓGICOS, FUERON MUY IMITADOS. LA MÁS CELEBRADA DE LAS CREACIONES DE BUSCH FUE LA PAREJA DE PILLUELOS "MAX UND MORITZ" (DERECHA); ESOS DOS "NIÑOS TERRIBLES" DEL HUMOR ALEMÁN FUERON CREADOS EN EL AÑO 1865.

YA POR EL AÑO 1934, LA TIRA CÓMICA MÁS POPULAR FUE "VATER UND SOHN". QUE DESARROLLABA HISTORIAS JOCOSAS Y SIN PALABRAS PROTAGONIZADAS POR UN CABALLERO Y SU TRAVIESO HIJO. ES IMPORTANTE SEÑALAR QUE, EN LA ÉPOCA DE HITLER, SE PROHIBIÓ CUALQUIER TIPO DE HISTORIETAS, POR LO QUE SE ESTANCÓ EL DESARROLLO.






ESPAÑA


LOS CÓMICS Y LAS REVISTAS DE HISTORIETAS NACEN, EN ESPAÑA, POR EL AÑO 1865, CON LA PUBLICACIÓN DEDICADA A LA SÁTIRA POLÍTICA LLAMADA "CARICATURA". LUEGO SE PUBLICARON NUMEROSAS REVISTAS ILUSTRADAS, COMO SER "LA GACETA DE LOS NIÑOS", "EL MONITOR INFANTIL" Y "PATUFET" (EN ESTE CASO EN CATALÁN). LAS PUBLICACIONES EN LA PRENSA MADRILEÑA SE INICIAN EN 1880, SOBRE TODO CON "MADRID CÓMICO". FIGURAS IMPORTANTES DE LOS PRIMEROS TIEMPOS FUERON APELES MESTRES (CON SUS CUADERNOS DE HISTORIETAS) Y JOAQUÍN XAUDARÓ.
 
RECIÉN EN 1915 APARECE LA PRIMERA COLECCIÓN DE CÓMICS QUE SE PUBLICA COMO UNA REVISTA DE APARICIÓN REGULAR Y CONTINUADA: "DOMINGUIN". PERO ES A PARTIR DE 1917 CUANDO EL CÓMIC COBRA MÁS IMPORTANCIA, GRACIAS A LOS DIBUJOS DE GRAN CALIDAD DE LA REVISTA INFANTIL "TBO"; ALLÍ APARECERÍAN, ENTRE OTROS, EL PROFESOR  Y LA FAMILIA ULISES. EN 1921 SE COMENZÓ A PUBLICAR LA REVISTA "PULGARCITO"; ALLÍ APARECIERON PERSONAJES COMO LOS GEMELOS ZIPI Y ZAPE, LAS HERMANAS GILDA, EL REPORTER TRIBULETE, Y LOS AÚN VIGENTES "SUPERAGENTES SECRETOS DE LA T.I.A" MORTADELO Y FILEMÓN.


EN CUANTO A LOS PERSONAJES CÓMICOS DESTACADOS, TAMBIÉN HAY QUE MENCIONAR A PEPE GOTERA Y OTILIO, ROMPE-TECHOS  EL BOTONES SACARINO, CARPANTA, MACACO, ANACLETO, RIGOBERTO PICAPORTE, ENTRE OTROS. ENTRE LOS PERSONAJES MÁS NUEVOS SE ENCUENTRAN "SUPERLÓPEZ" .
ESTOS POR MENCIONAR A ALGUNOS





AHORA VEAMOS LO QUE OCURRÍA EN UN PARTE DE ASIA 


VEMOS QUE EN JAPÓN LAS TIRAS CÓMICAS SON MUY FAMOSAS E INCLUSIVE LA MAYORÍA SE VUELVEN SERIES DE TELEVISIÓN. AQUÍ UN POCO DE LO QUE COMENZÓ COMO MANGA ( CÓMIC JAPONES).











SIN TENER EN CUENTA LAS HISTORIAS HUMORÍSTICAS JAPONESAS NARRADAS SOBRE ROLLOS DE PAPEL DE LOS SIGLOS IX Y X (LOS CHOJUGIGA), PUEDE DECIRSE QUE LOS ANTECEDENTES DEL MANGA (EL CÓMIC JAPONÉS) SON LOS UKIYO-E, GRABADOS QUE PROLIFERARON DURANTE EL PERÍODO DEL EDO (1600-1867), UNA ÉPOCA DE DICTADURAS FEUDALES QUE PROVOCÓ DESCONTENTO Y FRUSTRACIÓN SOCIAL. ESTOS GRABADOS SOLÍAN SER PARODIAS POLÍTICAS QUE RETRATABAN FIELMENTE LAS COSTUMBRES COTIDIANAS DE LA CULTURA JAPONESA DE LA ÉPOCA.

EN EL AÑO DE 1814, EL ARTISTA KATSUSHIKA HOKUSAI COMENZÓ A REALIZAR DIBUJOS EN LOS CUALES NARRABA HISTORIAS CORTAS PROTAGONIZADAS POR SAMURÁIS, REPRESENTANDO LAS GUERRAS Y SUCESOS POR LOS CUALES HABÍA ATRAVESADO JAPÓN DURANTE AQUEL PERÍODO. JUSTAMENTE, ESTE PINTOR CREARÍA EL TÉRMINO MANGA, JUNTADO LOS TÉRMINOS "MAN" (INVOLUNTARIO) Y "GA" (DIBUJO O PINTURA). EN 1930 VE LA LUZ OGON BAT, DE SUZUKI Y NAGAMATSU; EL PERSONAJE ERA UN SEMIDIÓS JUSTICIERO QUE COMBATÍA EL CRIMEN, UN PEQUEÑO PREFERENTE AL MUNDO DE LOS SUPERHÉROES. EL PRIMER AUTOR JAPONÉS QUE ROMPIÓ LAS FILAS DEL MATERIAL EXTRANJERO FUE RAKUTEN KITAZAWA, EN EL SUPLEMENTO DOMINICAL JIJI MANGA (DEL DIARIO JIJI SHIMPOU). HE AQUÍ, PUES, LA GÉNESIS DE LA APLICACIÓN DEL NOMBRE MANGA, QUE TENDRÍA SU DESARROLLO (Y SE CONVERTIRÍA EN UNA VERDADERA INDUSTRIA) EN LA POSGUERRA.





EN 1945 SE CREA UN ANTES Y UN DESPUÉS EN LA HISTORIA DEL MANGA DE LA MANO DE OSAMU TEZUKA, QUIEN ES EL RESPONSABLE POR COMPLETO DE TODA LA ESTÉTICA. LA OBRA DE TEZUKA QUE REVOLUCIONÓ EL MUNDO DEL MANGA FUE SHINKATARAGIMA (LA NUEVA ISLA DEL TESORO). QUIZÁ INSPIRADO POR LOS DIBUJOS DE DISNEY, EN CADA OBRA SUYA  HAY UNA GRAN CANTIDAD DE IMÁGENES Y DIBUJOS MINUCIOSOS, CON PERSONAJES DE OJOS GRANDES Y REDONDEADOS, Y CON MIRADA INTENSA. TEZUKA VOLCÓ TODO SU AMOR POR EL CINE Y LA ANIMACIÓN EN PLANCHAS DE PAPEL BARATO Y EXPANDIÓ SU FORMA DE VER LOS MANGAS A TRAVÉS DE OTRAS OBRAS COMO JANGURU TAITEI (EMPERADOR DE LA JUNGLA), TETSUWAN ATOM (ASTROBOY), RIBON NO KISHI. PERSONAJES COMO CENTELLA (1968), MAZINGER Z, FANTASMAGÓRICO, TRIUNFARON TAMBIÉN EN EL RESTO DEL MUNDO. LA HUMANIDAD DE LOS PERSONAJES NIPONES, QUE TENÍAN DEBILIDADES Y SE ENAMORABAN, CALARON PERFECTAMENTE EN AMÉRICA. LAS SERIES SE DESARROLLARON CON LONGITUDES EXTENSAS Y NUMEROSAS SAGAS, COMO EN EL CASO DEL POPULAR MANGA "DRAGÓN BALL" (CREADA POR AKIRA TORIYAMA, INSPIRADO EN UNA VIEJA LEYENDA CHINA), EN LA QUE SE NARRAN LAS AVENTURAS DE GOKU  Y DE TODOS LOS PERSONAJES A LOS QUE VA CONOCIENDO A LO LARGO DE MÁS DE SIETE MIL PÁGINAS.






EN SI EL CÓMIC ES UN GRAN INVENTO POR DECIRLO ASI, YA QUE ES MUY DIVERTIDO TANTO PARA GRANDES COMO PARA CHICOS, EN ESPECIAL CREO QUE EN TEORÍA MUCHOS ESTÁN DE ACUERDO CON ELLO.



BUENO ESPERO LES HAYA SERVIDO ESTA INFORMACIÓN Y RECUERDEN SE ACEPTAN PROPUESTAS, ESCRIBAN  QUE LES GUSTO Y QUE NO.............



SALUDOS Y BUENA VIBRA.... :D